开业600天、演出500场、参加人数达4万，从本地居民到跨城粉丝，从亲子家庭到年轻群体，从普通游客到国际友人，一场场近在咫尺、可感可触的沉浸式演出，让市北区悄然崛起一处“新场景”、“新服务”、“新业态”的“城市情绪剧场”——大红礼娱·演出新空间。它以小而精的专业舞台、近而亲的观演互动、常而新的丰富内容，打破艺术与生活的边界，让看剧如同遛弯般自然，让新空间成为文旅打卡新入口，在青岛沃土之上，孕育出一片生机勃勃的演艺新生态。
一张门票，激活一条产业链；一方空间，点亮一座城的烟火与诗意。有人从深圳打“飞的”赴约，有人从东营而来连追三日，有人从四川攀枝花专程体验人生首场沉浸式魔术，更有北京、上海的专业团队携粉丝举办专场……当“白天看景、晚上看戏”成为城市“深度游”新范式，这个扎根青岛市市北区的演出新空间，正以强劲的吸引力，重塑文旅消费动线，书写文商旅融合发展的生动答卷。
文旅新现象：
小剧场撬动大消费，“跨城追剧”成热潮
大年初四，话剧迷李杨早早从西海岸出发，带着从泰安赶来的朋友一家四口，直奔大红礼娱观看演出。作为忠实粉丝，上新必追的他坦言：“魔术大家都看过，但离得这么近、能互动的魔术剧，太难得了。”当天，同行的朋友家小姑娘全程欢笑不断，回去便向同学热情“安利”：“下次去青岛，我还要来这里！”
这样的“铁粉”并非个例。检票台前，东北、四川、安徽、浙江、江苏等地口音的观众络绎不绝，起初工作人员以为是来青旅游顺道观演，后来才发现，不少人是专程为一场剧奔赴一座城。四川攀枝花的观众看完首场沉浸式魔术后激动不已：“这场演出拯救了我的不开心，下次一定要带朋友再来。”国庆中秋假期，东营一家人在青游玩三日，便在大红礼娱连看三场，用笑声填满旅途。
小空间的火爆，正转化为实实在在的消费动能。自2024年8月正式营业以来，大红礼娱已累计完成500场营业性演出、82场艺术活动，涵盖话剧、魔术剧、音乐会、Livehouse、艺术展演等多元形式，吸引参与人数达4万人，票房收入稳步增长。这股热潮还延伸至多元消费场景，商场里的餐饮、服饰、超市在演出时段客流明显攀升。
纵观国内各地“出圈”的“小而美”演出新空间，均以沉浸式体验、强互动参与、多元化场景为特征，打破观演边界与场地限制。在青岛，大红礼娱正是一个典型样本。凭借专业舞台、成熟运营团队与沉浸式、强互动、多元化的特色，这里成为行业“磁力场”，世界魔术冠军简纶廷、艺人歌手刘姝贤等表演者携团队专程前来办专场，还有节目录制、视频拍摄取景等，这种多样化的奔赴，是对大红礼娱专业度最直接的认可。
以刘姝贤的粉丝专场为例，现场152个座位，座无虚席，其中98%以上为外地赶来的粉丝，他们的住宿、餐饮、游玩等消费，实实在在留在青岛、惠及市北。由此可见，小剧场早已不只是演出空间，更成为文旅核心入口，串联起海边漫步、老城游览、商场消费、剧场观演的完整链条，让文商旅实现无缝对接、深度融合。
演艺新生态：
以“演”育人育生态，“好戏”从这里孵化
舞台虽小，却能承载热爱；空间不大，却可孵化梦想。大红礼娱在打造优质观演体验的同时，更搭建起“创作—排演—反馈—打磨” 的良性艺术生态，让专业人才扎根、让年轻创作者涌入、让孩子们开启戏剧之旅。
全国魔术冠军张晨鑫从幕后指导走向台前，接连推出《张老师和他的52个同学》等多部原创互动魔术剧；1999年出生的年轻编剧“吐司”在看完大红礼娱的原创戏剧《双生佛劫》后主动加盟，新剧本正在精心打磨，即将上演。从专业创作者到青年新秀，越来越多热爱艺术的人在此汇聚，让原创力量持续涌动。
更暖心的是，这里诞生了由零基础孩子组成的“小锦礼剧团”，最小成员仅4岁、最大11岁，却能独立撑起《绿野仙踪》《安妮》等完整儿童剧。这一创意源于观众的热切期盼，不少家长看完演出询问：“能不能让我们的孩子也上台表演？”剧场积极“听劝”，让孩子们从观众变身演员。
“剧团排练全程在真实舞台进行，声台形表全方位培养，让孩子提前适应剧场环境、学习舞台礼仪。”导演兼编剧王延召介绍。8岁的张嘉桐饰演完《绿野仙踪》铁皮人后，便迫不及待追问下一部戏，家长感慨地说：“以前上主持课难理解的情感表达，在舞台亲身体验后，一下子就懂了。”
在大红礼娱主理人兼导演张顺看来，让戏剧融入孩子成长、滋养心灵，远比一时票房更有价值，这也是剧场深耕艺术生态的初心所在。
“《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》在今年2月发布，其中明确提出，为支持戏剧院团发展，要培养优秀院团管理人才，同时夯实人才队伍，重点培养编剧、导演、音乐、表演、舞美、管理等方面的优秀青年人才。我们希望，‘小锦礼剧团’为热爱戏剧的孩子们心中种下一颗种子，未来从剧团真正走出戏剧表演人才。”张顺介绍，目前剧场计划先孵化6部全部由小演员完成的儿童剧，已首演《绿野仙踪》《安妮》，不少家长带着孩子前来咨询体验，后续还将推出更多的作品。
今年5月1日，《青岛市旅游条例》出台，明确要“丰富高品质旅游产品供给”，要求各区市进一步挖掘自然生态、历史人文、影视演艺、节庆赛事、工业遗产、乡土文化等旅游资源，开发旅游项目和产品，打造特色旅游线路，为游客提供多元化旅游消费体验。借此契机，张顺表示，将继续打磨《双生佛劫》《魔法课》等二十余部原创舞台剧和魔术互动秀，并继续推出新作，进一步丰富多元文化作品供给。
文化新观察：
文艺扎根生活，城市更具温度
党的二十届四中全会明确提出“繁荣互联网条件下新大众文艺”的战略任务。近年来，随着互联网、人工智能、大数据等新技术新应用迅猛发展，新大众文艺以燎原之势打破传统文艺边界，在创作主体、内容表达、表现形式上呈现全新特征，既为文艺事业注入了蓬勃生机，也对传统文艺工作者提出了全新挑战。如何让文艺更好地服务大众？如何让传统演艺载体承载起新时代的多元文化需求？
“艺术生态、精神链接、情绪释放、生活方式”，这16个字是大红礼娱的初心和回答。这里降低艺术门槛，平实票价、高密度排期、便利区位，真正让艺术成为大众的生活方式。无舞台经验的艺考生在此获得登台机会，学乐器的孩子组成“舞台搭子”展演，各类艺术团体、学校在此排演练习，让每一份热爱都有安放之处。大红礼娱因此受到老中青少等全龄段观众的喜爱。
同时，政策春风为演艺生态注入强劲活力。青岛市《关于促进文化产业和旅游业高质量发展的实施细则》中明确，对于符合标准的社会投资演艺场所给予奖励，大红礼娱正是这项政策的受益者。市北区也推出了惠民看剧活动，助力辖区剧场产业发展。
如今，从大红礼娱孵化的演出剧目已受邀去外地演出，还有国外机构对剧场作品表现出浓厚兴趣，剧目“出海”计划正在酝酿。小剧场正走出市北、走出青岛，成为讲好城市故事的新名片。
记者手记：
一方小剧场，激活大生态
大红礼娱最打动人的，就是把舞台扎进烟火里、把文艺做到百姓心坎上，真正践行了“文艺为人民服务”的根本要求 ——为什么人的问题，是根本问题、原则问题。
它不搞高高在上的表演，不做远离生活的艺术，而是用小空间、近距离、强互动、常态化，把看剧变成日常，把艺术融入烟火，把观众期待转化为育人实践。
对观众来说，看剧不是一种解压选择，而是一种生活模式；舞台不是一个围墙边界，而是可亲近、可参演的情绪牧场；大红礼娱也不单单是一处演出场所，而是获得慰藉、体验成长的心灵驿站。
近年来，市北区多个演艺新空间蓬勃兴起，推动“文旅+商业+消费”深度融合，既丰盈大众精神世界，又唤醒商圈全新活力，更涵养了“港通四海 烟火市北”的人文气质。未来，这片扎根市北的演艺新生态，将继续以艺术为桥、以文化为媒，让城市因文化更具魅力与温度。（半岛全媒体记者 曹现梅）
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